И это действительно так — первые фильмы длились не больше трех минут. Тогда еще не было никакого разделения. Тем не менее, история короткометражных фильмов отсчитывается с появления первого полнометражного фильма австралийского кинорежиссера Чарльза Тейта “Подлинная история банды Келли” (1906) продолжительностью в 70 минут. Тогда и определение “короткое кино” стало использоваться, чтобы отличать полнометражное кино — мультибарабанное - от короткометражного, которое составляет один или два барабана — 10 и 20 минут соответственно¹².

Cо временем студии создавали только полнометражные фильмы от 75 минут и больше¹³. Хотя короткие фильмы еще оставались популярными среди зрителей, в 1910-х в Голливуде начался бум полнометражных фильмов, и продолжительность фильма стала приравниваться к качеству. Использование термина “полнометражный” имело вес для рекламы и продвижения фильма¹⁴.

Зарождение:
вначале все кино было коротко­метражным

Международный фестиваль короткометражного кино в Оберхаузене, который формировался как “образовательный кинофестиваль” ²⁵, является старейшим и почетным фестивалем короткометражного кино. Более чем за 60-летнюю историю фестиваль стал своеобразной платформой для открытия новых тенденций и талантов в кинематографе. Кроме этого, участники Оберхаузена получают путевку на Оскар.

Еще один крупнейший фестиваль короткого метра - Международный фестиваль Клермон-Ферран, считается вторым по величине во Франции после Канн с точки зрения аудитории и профессионального присутствия²⁶ . Постоянными участниками этого фестиваля являются французские и зарубежные телекомпании, дистрибьюторы, отборщики фестивалей и международные агентства, что подтверждает масштаб и роль фестиваля в экономическом продвижении короткометражных фильмов.

Берлинский международный кинофестиваль или Берлинале, основанный для берлинской публики в 1951 году, в начале “холодной войны” как “демонстрация свободного мира”, сегодня вносит свою лепту в развитие короткометражного кино. Берлинале, сформированный бурным послевоенным периодом и уникальной ситуацией разделенного города, превратился в место межкультурного обмена и платформу для критического кинематографического исследования социальных проблем²⁸.

Фестиваль фильмов в Тампере входит в тройку самых престижных фестивалей короткометражных фильмов в мире. Участие в международном конкурсе в Тампере гарантирует пропуск в Британскую академию кино и телевизионных искусств, Европейскую киноакадемию или на Оскар. В 2021 году состоялся 51-й выпуск фестиваля в онлайн-режиме²⁷.

Важно отметить, Sundance Film Festival также считается весомым на фестивальном рынке короткого метра. Короткие фильмы ценятся как “важная часть кино, повествования и культуры и популярный способ общения режиссеров с аудиторией” ²⁹. Программа короткометражных фильмов на кинофестивале “Сандэнс” включает до 80 короткометражных фильмов ³⁰.

В СССР с самого начала становления кино была установка на полный метр, а “малая форма” создавалась для выполнения ряда конкретных задач. Это в большинстве своем просвещение и пропаганда, в том числе и географические открытия, документальная хроника в виде киноотчетов выездных редакций “Союзкинохроники”, как о достижениях передовиков, так и о невыполненных планах³¹. Это было главным инструментом пропаганды и агитации и, несмотря на формат (агитреклама или концертные номера³², инструктаж или учебный материал), считалась полноценным кинопроизведением.

Еще с основания ВГИК, тогда еще Госкиношколы, студенты привлекались к созданию киноскетчей и агитационных фильмов³³. После Великой отечественной войны такие короткометражные фильмы перекочевали на телевидение и обрели форму телефильмов и просветительских передач³⁴. При этом киностудии, по официальным данным, продолжали производить до 800 короткометражных документальных, научно-популярных и учебных фильмов³⁵. Эту форму выбирали “киноинституты и киношколы в учебных целях”, как пропуск в мир полнометражного кино.

СССР:
Машина пропаганды
и просвещения

Исключение из правил - фильм “Пес Барбос и необычный кросс” (1 часть - 10 мин., 1961, реж. Леонид Гайдай), удостоенный номинации на премию “Золотая пальмовая ветвь” Каннского международного кинофестиваля и всенародной любви. А также выделялись некоторые национальные киностудии, например, в Грузии, где короткометражные фильмы отличались “художественной и тематической оригинальностью”³⁶.

В СССР проводился ряд всесоюзных кинофестивалей, где проходили смотры студенческих фильмов, кроме этого практиковались показы кинопрограмм международных фестивалей в специальных кинотеатрах для демонстрации короткометражных фильмов.

В Кыргызстан кино пришло еще в дореволюционное время. Первый кинотеатр “Эдисон” на 400 человек был построен в 1914 г., а через три года в стране уже работали первые передвижные кинотеатры. Первыми прокатными фильмами были короткометражные этнографические картины о жизни кочевого народа³⁸. Затем, в послереволюционное десятилетие, во Фрунзе приезжали киноэкспедиции с советскими учеными-этнографами, которые исследовали Автономную Кыргызскую Республику³⁹.

В конце тридцатых в Кыргызстане формируется корреспондентский пункт на базе Ташкентской студии “Союзкинохроники”, которая выпускала киноочерки “Советская Киргизия”⁴⁰.

1940-е

Отсчет становления кыргызского кино начинается с основания киностудии “Кыргызфильм” — 17 ноября 1941 года. К тому времени уже “сформировались первые творческие и технические кадры и сложились условия для собственного кинопроизводства”⁴¹. Первое десятилетие велась военная хроника, включая выпуски “Советской Киргизии”, затем в послевоенный период возобновилась кинолетопись мирного времени. Тогда еще преобладали короткометражные репортажно-хроникальные фильмы.

1950-е

“Кыргызское чудо”, а вместе с ним и авторский подход, зарождается со второй половины 50-х и в 60-е гг. с приходом первой и второй плеяды режиссеров-выпускников ВГИКа. Этот период считается этапом “качественного перелома” кыргызского кинематографа. Авторы экспериментируют, ломают привычный ход повествования, применяют новые приемы. Важно отметить, что преобладающее большинство фильмов — 96% — документальные фильмы, а художественные короткометражки создавались в качестве курсовых и дипломных работ молодых режиссеров и составляли всего 4%.

1960-е

Так, середина шестидесятых ознаменована рядом короткометражных документальных лент, которые удостоились призовых мест на многочисленных всесоюзных и международных фестивалях и заявили о “кыргызской школе кино”.

1970-1980-е

В 70-80-е характеризуются периодом “углубленного понимания формы короткометражного фильма” в кыргызской документалистике. В эти десятилетия наметилась тенденция на создание короткометражных игровых лент, которые позже занимают видное место в телевизионном кино.

1990-е

В девяностые кыргызское кино переживает трудные времена, как и все киноконцерны в регионе. На базе “Кыргызфильма” запускаются единичные короткометражные фильмы.

2000-е

В начале нулевых в Кыргызско-Турецком университете “Манас” открывается факультет коммуникаций⁴² c отдельным направлением “Кино”⁴³. Профессорско-преподавательский состав факультета формируется из практиков кыргызского кино⁴⁴, поколения, которое выросло в период “кыргызского чуда”. Это дает новый импульс возрождению кыргызского кино. И уже с первыми выпусками университет заявляет о себе на международных фестивалях документальными короткометражками “Булуттар арасында” (реж. Стамбулбек Мамбеталиев), “Авангард” (реж. Айдай Аманкулова), “Асыл” (реж. Анара Бирисманова) и др.

2010-е

Со второй половины 2010-х начинается новый этап. Группа кыргызских кинематографистов пишет стратегию развития кыргызского кино⁴⁵ и запускает учебные курсы для открытия новых голосов в кино. Выпускники курсов, молодые режиссеры представляют Кыргызстану и миру новое кыргызское авторское игровое кино.

Следом запускается ряд кинофестивалей с охватом стран СНГ, Балтии и Грузии. Короткий метр в нашей стране становится своего рода брендом или феноменом - Кыргызстан на международном рынке узнают по короткометражному кино. Такое явление свидетельствует о наличии ценностного подхода - важности самой формы выражения фильма и оценке их значения через публичные смотры.

Второе десятилетие нулевых характеризуется массовостью короткометражного кино в силу появления частных киношкол - как мастерских режиссеров советской закалки, так и поколения режиссеров периода независимости. Вместе с этим в этот период также возрождается факультет телевидения и кино Института искусств⁴⁶, где до этого в силу слабой технической базы и преподавательского состава выпускали только режиссеров театра. В Американском университете в Центральной Азии открывается Департамент телевидения, кино и медиа искусств⁴⁷, куда для работы привлекаются практики кыргызского кино и выпускники университета “Манас”. Параллельно Департамент кинематографии проводит конкурсы проектов короткометражных лент. На базе киностудии “Кыргызфильм” запускается ряд короткометражных фильмов.

Количество игровых лент в этот период возрастает в разы, несмотря на присутствие доли неглектического подхода как к короткой форме - тренировочному этапу на пути в мир полнометражного, так и к жанру - игровое кино можно снимать после тренировки на документалистике.

Вопрос о дистрибуции и доступности короткометражных фильмов широкому зрителю открытый и неоднозначный. Фестивали, мастерские и дискуссионные площадки проводятся только в Бишкеке. Отсутствует доступная база короткометражных фильмов.

Для сравнения, полнометражные фильмы - в основном коммерческие, реже авторские - доступны на более чем 5 различных площадках в интернете. Главные сайты о кино (www.kyrgyzcinema.com и www.kirgizfilm.ru) не оптимизированы, без должной навигации и цифровой базы короткометражного кино, за исключением киностудии “Кыргызфильма”. Видеоархивы вузов, как правило, не доступны в интернете.

Несмотря на то, что главные фестивали проходят уже 10-й год подряд, отсутствуют навигационные посадочные страницы. А новостное освещение короткометражных фильмов в СМИ спонтанное, часто это перепечатка пресс-релизов и пост-релизов по итогам фестивалей (чаще это копипаст с одного носителя на второй).